Wednesday, July 30, 2014

सिक्किमसित मेरो गाडा प्रेम छ : दिव्या भण्डारी

सिक्किमसित मेरो गाडा प्रेम छ : दिव्या भण्डारी

सिक्किमेली नेपाली संगीत जगतमा अहिले पनि जनवादी गीतको विकास भएजस्तो लाग्दैन। भएकै भएपनि जनगायक वा जनगायिका भनेर अहिलेसम्म कसैलाई चिनिएजस्तो लाग्दैन। उसो त साहित्यमा जस्तै नेपाली संगीतको फाँटमा पनि हामी र हाम्रो देश पछि नै छ भन्दा अत्युक्ति नहोला। अझै सिक्किमको सन्दर्भमा कुरा गर्नुपरे कसो होला..? त्यो भनिरहन नपर्ला। कला र कलाकार नभएको भन्न मिल्दैन होला, तर त्यसले फस्टाउने उचित वातावरणमा हुर्किन नपाएको भन्न मिल्ला कि..! अहिले हामी भर्खरैमात्र थाहा पाउँदैछौं संगीत जगतमा पनि व्यक्तिको होइन पूरा संगीत जगत, पूरा समाजको चेतना जगाउने उद्देश्यमा गीतहरू गाइँदैछ। गीतकै माध्यमद्वारा अहिले संगीत जगतलाई मात्र होइन समाजलाई नै सचेत गराइँदैछ सुरक्षित भविष्यको निम्ति।
नेपाली संगीतको कुरा गर्न परे हामी नेपाललाई झट्ट सम्झिने गर्छौं। अझ काठमाडौंलाई सम्झिहाल्छौं। आदिकवि भानुभक्तको 200औं जन्मजयन्तीको अवसरमा नेपाली साहित्य परिषद, गान्तोकले यसवर्ष भव्य कार्यक्रम आयोजन गर्‍यो द्विशतवार्षिकी भानु जयन्ती। साँझमा राखिएको थियो लोकप्रिय गायक शम्भु राईको विशेष सांगीतिक कार्यक्रम। 11 जुलाईको दिन आकाशवाणी गान्तोकमा भानुजयन्ती अघि नै भेटन पाइयो गायक शम्भु राईलाई पहिलोचोटी। उनीसित थिइन् उनकी श्रीमती प्रमोदा राई साथमा थिइन एकजना चेली। तीनजनालाई लिएर आउनुहुने नेपाली साहित्य परिषदका सदस्य पुस्कर शर्मालाई सोधे दाज्यू वहाँ चाहीँ को हुनुहुन्छ?
वहाँ पनि राम्रो गायिका हुनुहुन्छ दिव्या भण्डारी। चिन्नुहुन्न? वहाँले सोध्नुभएको थियो।
गीत वहाँको सुनेको थिइन्। ‘देखेकै त पहिलोपल्ट हो’, भनें। हुनपनि न आफू संगीत क्षेत्रमा परियो न संगीतको मर्माज्ञ। फेरि गीतहरू खोजी खोजी सुनिने पनि होइन आफू त। तेसैले मैले नसुनेको नाम थियो। 12 जुलाईको दिन म पुगें वहाँहरू बस्नुभएकै ठाउँमा। गायक शम्भु राईसितको कुराकानी पछि वहाँसित पनि राम्ररी परिचय साट्ने समय पाइयो। अनि पो थाहा पाएँ, वहाँ पनि एक असल गायिका हुन् भन्ने कुरा। वहाँ पनि एक असल गायिका हुन्, एक असल कलाकार। बल्ल थाहा पाएँ। तर आफूमा कला-प्रतिभा भएरै पनि सबैथोक नहुँदो रहेछ। गायिका दिव्या भण्डारीसितको कुराकानी पछि यस्तै लाग्यो। नभए आजभन्दा लगभग 20-21 वर्ष अघि एउटा राम्रो गीति एल्बम निकालिसकेकी प्रतिभाशाली गायिका अहिलेसम्म किन आफ्नो यात्रामा अल्झिरहेकी छन्? भन्ने प्रश्‍न नउठ्नुपर्ने जो कसैको मनमा।
यो मायाको बोली मिठो,
दन्ते मोहनी
सामु तिमी आइदिँदा लाज लाग्छ,
कसो गरुनि।
भेटैमा लाज लाग्ने,
मनै आत्तिने..।
गायिका दिव्या भण्डारीको स्वरमा मधु गुरुङको शब्द र संगीतमा सजिएको यो गीत अहिले पनि रेडियो नेपालमा लोकप्रिय छ। अहिलेसम्म यस्तै मिठा मिठा तीन-चारसय गीतहरू बजारमा उपलब्ध छन् गायिका दिव्या भण्डारीको।
माथिको गीतले भनेझैं गायिका दिव्या भण्डारीसितको भेटमा वहाँलाई लजाउने भेटिन्न पटक्कै। बरु खुल्ला मिजासिली उनी मन खोलेर बोलिहाल्ने स्वभावकी लाग्ने उनी सँधै समाजसित नजिक रहन्छिन्। मानिसहरूको पीडासित दुःखेकी हुन्छन् सँधैं। त्यसैले उनी भन्छिन् ‘संगीत भनेको मान्छेको जीवनमा वास्तवमा पीडा बोल्ने हो। भावना हो। जसले अनुभव गरेको हुन्छ।’ तेसैर उनी शब्दकार डा. भोला रिजाल अनि संगीतकार टीका भण्डारीसित भन्छन्-
‘हिँजो आज मेरो ऐना
मेरै आँखा छल्छ
अरु बेला हासी बस्छ
मैले हेर्दा रुन्छ।’
अहिले उनी महिला हिंसा, नारी उत्पीडन, नारी चेतनाका गीतहरू गाइरहेकी छन्। तेसैले सायद अरुको दुःखमा दुखी भइरहँदा नै प्रचार-प्रसारमा आउने समय पाएकी छैनन् उनले। माया-प्रितीका गीतहरू गाएर युवा जमातलाई ध्यानाकर्ष गरिरहनुभन्दा यस्तै जनगायनमा व्यस्त रहनु उचित ठानिन् उनले। उनी भन्छन्, ‘‘गीत गाएर प्रचारमा ल्याउन गाह्रो छ। गीत गाएरै मात्र पनि सबैले बाँच्न कठिन हुन्छ।’’ उनको भनाइ हो गीत गाएर जीविका चलाउन सम्भव नहुने होइन तर सबैको निम्ति सजिलो पनि छैन। निश्‍चय यही कुरा गायक शम्भु राईले पनि स्वीकारेका थिए।
संगीत जगतमा सफल पाइला टेकीसकेकी गायिका दिव्या भण्डारी आफ्नो वैवाहिक जीवनपछि सांगीतिक यात्रामा निकै पछि परिन्। त्यसै पनि कलाका कुनै पनि विधा किन नहोस्, नारीजाति वैवाहिक जीवनपछि धेरैजसो हराएकै पाइन्छ। थोरै हुन्छन् जसले आफ्नो कलालाई अझ निखार्दै अघि बढिरहन्छन्। सक्रिय रहनु वा नरहनुमा कारण धेरै हुनसक्छन्। गायिका दिव्या भण्डारी पूर्व नेपालदेखि विवाहपछि पुगिन पश्‍चिमतिर, जहाँ संगीतलाई उति राम्रो दृष्टिले हेरिन्नथियो। उनी भन्छिन्, ‘म विवाह गरेर पश्‍चिम नेपाल पुगें जहाँ संगीतलाई राम्रो नजरले हेरिन्न थियो, विशेष मेरै घर-परिवारमा।’ यति हुँदा पनि उनले 2055 सम्म रेडियो नेपालमा गीतहरू दिइरहिन्, गाइरहिन्। उनका गीतहरू बजिरहे। तर परिवारविरुद्ध रहेर कतिसम्म कला फस्टाउनसक्थ्यो र। उनी भन्छिन्-‘‘पछिपछि पारिवारिक समस्या हुँनथाल्यो, जिम्मेवारी पनि बढेर जानथाल्यो, त्यसैले लगभग दशवर्षसम्म त मेरो सांगीतिक यात्रा ठप्प नै रह्यो।’’
जहाँ इच्छा, त्यहाँ उपाय। अन्ततः गायिका दिव्या भण्डारी फेरि छाउन थालिन् सांगीतिक संसारमा। माया-प्रीतिका गीतहरूदेखि अहिले 4-5 वर्ष अघिदेखि एक जनगायिकाको रूपमा छुट्टै स्थान बनाइरहेकी छन्, आफ्नै गोरेटो हिँडिरहेकी छन्।
संगीतले नै गायिका दिव्या भण्डारीलाई विवाहअघि नै काठमाडौं पुर्‍याएको थियो। पूरा नेपालको लागि त्यसबेला (अहिलेपनि सायद) काठमाडौं एउटा गढ थियो जहाँबाट फस्टाउने अवसर थियो। अहिलेसम्म जनमानसमा आफ्नो छुट्टै छाप बसाइरहने एकमात्र रेडियो नेपाललाई खोजेर गायक शम्भु राई दम्पति पनि काठमाडौं पुगेका थिए। गायिका दिव्या भण्डारी पनि यस्तै सपना बोकेर पुगेकी थिइन् काठमाडौं। तर सोंचेजति र देखेजति सजिलो कुन कुरा होला र, कहाँ-कुन ठाउँ होला र? गायिका दिव्या भण्डारीले पनि संघर्ष गर्नु पर्‍यो धेरै नै। संघर्ष त्यसो र पनि गर्नुपर्‍यो कि पहिले त उनले काठमाडौंमा बाँच्नु थियो। बाँच्नुकै निम्ति केही गर्नु थियो। तेसैले बाँच्ने उपाय पनि रोजिन् उनले गायन क्षेत्रलाई नै। काठमाडौं आउने बहना गीतै गाउने पनि थिएन उनको। आउनलाई सजिलो बहाना थियो कलेज पढ्ने। त्यसैले एकातिर अध्ययनको भार, अर्कोतिर बँचाइको आधार। त्यसमाथि थियो, असल गायिका बन्ने अटुट सपना, जो चट्टान बनेको थियो उनको दिल र दिमाग दुवैमा। यी तीनै कुराले उनलाई डोहोर्‍याए संघर्ष र परिश्रमको गोरेटोभरि। 
दिव्या भण्डारीले शुरूमा मायाप्रीतिका गीतहरू नै रोजिन। प्रजातन्त्रकालमा अथवा जनान्दोलनको समयमा दिव्याको पूरा परिवारनै संगीतसित आबद्ध थिए। दाजु टीका भण्डारीदेखि चन्द्र भण्डारीजस्ताको औंला पक्रिन पाउने दिव्या भण्डारीले बाँच्नैको निम्ति गाउनुपरेको भएपनि रामकृष्ण ढकाल, यम बराल, पूर्ण परियार आदिसँग गजलहरू गाउने अवसर पाएकी थिइन्। तर घृणाको दृष्टिले हेरिने गरेको तीतो अनुभव उनको मनबाट अझै पनि उखेलिएको छैन। उनी भन्छन्-‘‘रेस्टुरेन्टमा गाउने भनेपछि हाम्रो नजरले हेरिँदैन थियो। तेतीबेलाको माहोलै अर्को थियो। गाउने-नाच्ने कसैलाई पनि राम्रो दृष्टिले हेरिन्न थियो।’’ आफू सत्यमा रहेजस्तै आरोप-प्रत्यारोपले वा जस्तै दृष्टिकोणले हेरे पनि संघर्ष गर्ने, परिश्रम गर्नेलाई कुनै प्रभाव पार्दैन। ‘‘त्यही स्थानबाट लडेर, फाइट गरेर हामी अघि बढ्यौं।’’ गायिका दिव्या भण्डारी भन्छिन्।
लगभग 10 वर्ष संगीत जगतदेखि टाडा रहेकी गायिका भण्डारी अहिले जनगायिकाको रूपमा परिचित छिन्। अघि नै भनेकी छन् उनले कि गीत गाएरै मात्र जीवन चलाउन उत्ति सजिलो छैन। त्यसैले उनले पनि ‘कृतिका’ नामक एउटा गैरसरकारी संगठनसित संलग्न रहेर काम गरिरहेकी छन्। कृतिका अथवा-
कृपाबाट बाँच्दैनौं हामी
तिरस्कार सहँदैनौं हामी
कार्यमा जुटिरहन्छौं हामी।
गायिका दिव्या भण्डारीले जसरी जीवनलाई संघर्षका रूपमा चिन्दै आएकी छन्, कृतिकामा रहेर पनि उस्तै संघर्षका कार्यहरू गरिरहेकी छन्। पहिले संघर्ष गरिरहेकी थिइन् आफ्नो निम्ति, बाँच्नको निम्ति तर अहिले आफूसितै अरूको निम्ति संघर्षरत् छिन् उनी। संघर्षरत् छिन्, यो समाजको निम्ति। उनी भन्छिन्-‘‘कृतिकाले मूलतः बालबिवाहको विरोध गर्छ। दाइजो प्रथाको विरोध गर्छ। शारीरिक असक्षम (फिजिकली डिसेबल) हरूका लागि काम गर्छ।’’
गायिका दिव्या भण्डारी भन्छिन्- ‘‘यो समस्या नेपालको मात्र होइन। यो त सारा विश्‍वको समस्या हो। हामी यस्तै समस्याहरूसित लडन काम गरिरहेका छौं। विभिन्न संघ-संस्थाहरूसित आबद्ध रहेर काम गर्छौं। गीतको माध्यमद्वारा जनचेतनामूलक कामहरू गरिरहेका छौं।’’ अथवा संगीत र समाजसेवा दुवैसित अघिबढिरहेकी छन् गायिका दिव्या भण्डारी।
यसपल्टको भानुजयन्तीको अवसरमा गान्तोकमा भेट भएपनि गायिका भण्डारी झण्डै 20 वर्षअघि पनि सांगीतिक यात्राकै क्रममा सिक्किम आएकी बताउँछिन्, जतिबेला उनको छोरा मात्रै 6 महिनाका थिए।  त्यससमय उनले रिनाकदेखि पेदोङ, कालेबुङ, दार्जीलिङतिर देवराज शर्मा, सुरेश कुमार, पारश गजमेर, थुप्देन भोटिया आदिसित स्टेज प्रोग्राम गरेकी बताउँछिन् उनी। ‘‘एउटी छोरीदेखि कसैकी श्रीमती, कसैकी बुहारी अनि कसैकी आमा बनेकी छु।’’ उनी भन्छिन्-‘‘पारिवारिक जिम्मेवारी बढेको छ, यो पक्का हो। तर श्रीमती, बुहारी र आमा हुनुको जिम्मेवारी कहिले भुलेकी छुइन भुल्दिन पनि।’’ यतिमात्र होइन, ‘‘अर्को दृष्टिले हेर्नुहो भने पहिला एक महिला, त्यसपछि गायिका अनिपछि आमा हुनुको जिम्मेवारी कस्तै परिस्थितिमा पनि बिर्सेकी छुइन अनि बिर्सिन्न पनि।’’ सिक्किम यात्राको अनुभव राख्नुपर्दा उनी भन्छिन्-‘‘यस विषयमा म केही भन्नै सक्दिन, केही बोल्नै सक्दिन। दुखेकी पटक्कै छुइन म। सिक्किमसित त मेरो अझ गाडा प्रेम छ।’’ -अर्जुन राई, 30.07.2014

Friday, July 25, 2014

गायक शम्भु राईसित केहीक्षण...!

गायक शम्भु राईसित केहीक्षण...!

-अर्जुन राई
‘आ.. हा हा हा, हा.. हा हा हा
चलेछ बताश सुस्तरी मनै सरर,
भरोसा छैन जीवनको बिताउँ हाँसेर...।’
गायक शम्भु राईले यही गीत पहिलोपल्ट रेडियो नेपालमार्फत रेकार्डिङ गराएका थिए। त्यसपछि उनी नेपाली सङ्गीत जगतमा यस्तै धेरै लोकलय र लोकभाकासित हातेमालो गरी लोकप्रिय बन्न पुगे। त्यसैले गायक शम्भु राई सबै नेपाली मनमा बसेका छन् छपक्क भनिदिँदा हुन्छ जस्तो लाग्छ। विज्ञान र प्रौद्योगिकीले संसारलाई धेरै पर पुर्‍याइसकेको भएपनि उनको ‘चिट्ठी तिमीलाई लेखु भन्थें.., मनको कुरा मनमै रह्यो..।’-ले अझै पनि सबै उमेरकाहरूलाई छोइदिन्छ। संगीत जगतमा अहिले पप, र्‍याप र रिमिक्स, रिमेकको समय भएपनि तीनदशकभन्दा अघिका यी गीतहरूमा अहिलेका युवा फिँढीहरू पनि रम्नसक्नु गायक शम्भु राईको सांगीतिक सफलता मान्नुपर्छ। त्यसैले उनी भन्छन्-‘‘यी गीतहरू हाम्रो गाउँ-घरबाट आएका हुन्, मेलापातबाट आएका हुन्। म त पात्र मात्रै हुँ, मात्रै एउटा रोल। यी गीतहरू गाउँघरबाट आएको एकप्रकारका तरङ्गहरू हुन्। गाउँको वास्तविक लयहरू हुन्, जो मबाट परिमार्जित गरी बुन्ने काम भएको छ। त्यसैले यी गीतहरू सँघै आफ्नै जस्ता लाग्छन्।’’ साँच्चै जुन कुरामा आफ्नोपन हुन्छ, त्यो सँधै सबैको मन हर्ने नै हुन्छ। नबुझौं हामी कुनैपनि गीत लोकलयमा छ भने हाम्रो खुट्टा, हाम्रो टाउको, हातका औंलाहरू आफै ती धुनहरूसित ताल मिलाइरहेको पाउँछौं।
नेपालको धनकुटा चुङबाङ, गाविस-4 को एउटा निम्न परिवारमा जन्मिएका गायक शम्भु राई स्व. मायादेवी र स्व. चक्रबहादुर राईका दुइ छोरीपछिका एकमात्र छोरो हुन्। माता-पितापछि दुवै दिदीहरूले पनि उनलाई एकलो छोडिसकेका छन् यस संसारमा। उनी भन्छन्, ‘‘यो शम्भु राई गाउँको एउटा सिधासाधा कृषकको छोरो। रेडियो सुन्दा, हाटबजार, स्कूल-मेलापातमा अरुले गाएको सुन्दा, नाचेको देख्दा मलाई पनि रहर लाग्थ्यो गाउन। भित्र तरङ्गहरूबाट गाउने रहर उठ्थ्यो।’’ त्यहीदेखि गाउँघरमा गाउन थालेका गायक शम्भु राई पछि धरान झरे, जहाँ भेट भयो प्रमोदा राईसित। अनि शुरू भयो उनको जीवनको अर्को पाटाको यात्रा। अहिलेसम्म एकलो शम्भु अब प्रमोदाको साथ पाएपछि पाए उनले संगीत जगतमा फस्टाउने मौका। आफूमा सांगीतिक प्रतिभा नभएपनि गायक शम्भु राईभित्रको कलालाई चिन्नसक्ने प्रमोदाले अनि भनिन्- ‘तपाईंमा यस्तो प्रतिभा छ। यसलाई यत्तिकै मर्न दिनु हुँदैन।’ अनि भनिन्-‘यसलाई प्रचार-प्रसारको खाँचो छ। हिँड्नोस् काठमाडौं जाउँ। गरौला केही। सुन्न पाउनुपर्छ तपाईंको आवाज सबैले। एउटैमात्र रेडियो नेपालमा गाउन सके बेश होला।’ अनि पुगे दुइ दम्पति रेडियो नेपालसम्म। पहिलोपल्ट स्वर जाँचपछि रेकार्डिङ गराए पहिलो गीत ‘चलेछ बसास सुस्तरी मनै सरर..।’ यसरी शुरू भयो शम्भु राईको यात्रा गायक शम्भु राईका रूपमा। तीन दशकअघि सुस्तरी चलेको त्यही बताशले साँच्चै नेपाली मनहरूलाई सर...र.. पार्दै लग्यो शम्भु राईलाईसितै।
सांगीतिक यात्रा तर त्यति सजिलो कहाँ थियो र। गाउँघरको चौतारीबाट, मेलापातबाट टिपी ल्याएको उनको लोकसुसेली, लोकभाका र लोकधुनहरूभन्दा धेरै अरु धेरै थिएन। पछिबाट संगीतको बेसिक तालिम (जुनियर डिप्लोमा)-सम्म प्राप्त गर्ने शम्भु राईसित पहिले त्यो पनि थिएन। त्यसैले उनीबाट पनि गाउने क्रममा धेरै गल्तिहरू भएका कुरा उनी स्वयं स्वीकार्छन्। त्यसैपनि मान्छेले सबैकुरा जानेरै आएका हुँदैनन्। सिक्दै जानुपर्ने कुराहरू हुन्छन् जीवनमा। गायक शम्भु राई भन्छन्- ‘‘मान्छे सबै पर्फेक्ट पनि हुँदैनन्। मबाट पनि धेरै गल्ति भए गाउँदा। त्यसैले साथीहरूले हेला गरे, गिल्ला गरे।’’ उनीभित्रको तीतो यथार्थ बोलिरहेको थियो सायद यतिबेला ‘‘नामै चाँही नभनौं, तर पछि सँगै हिँडेका साथीहरू भन्दा पपुलर हुँदा, राम्रो गाउँदा खुट्टा तान्नेहरू पनि धेरै निस्किए।’’ यतिबेला भने मन थोरै भुवाजस्तो भयो सायद उनको। तेसैले भन्दै थिए गायक शम्भु राई-‘‘तर ती कुराहरू क्षणिक थिए, किनभने कसैले खुट्टा तान्नखोजे पनि खुट्टै काटिने त होइन। आफ्नो कला, आफ्नो काम, आफ्नो शीप आफूसितै छ, माया गर्ने श्रोताहरू आफैसित छन्।’’
गायक शम्भु राईले लगभग 30 वर्षअघि रेडियो नेपालमा ‘चलेछ बतास सुस्तरी...।’ रेकार्डिङ गराउँनुभन्दा 5 वर्ष पहिले नै यस क्षेत्रमा प्रवेश गरिसकेका थिए। अहिले नयाँ गीति कोशेली ‘फेरि पनि शम्भु राई’ लिएर श्रोताहरूमाझ आइरहेका शम्भु राईले अघिबाटै 22 वटा गीति एल्बम नेपाली संगीत जगतलाई दिइसकेका छन्। हजारभन्दा अधिक गीतमा स्वर दिइसकेका उनी यो कलमकारसिको कुराकानीमा भन्छन्-‘‘पहिले म्युजिसियनहरूसित सँगै बसेर गाउनुपर्थ्यो। अहिले त्यो हुन्न। त्यसमा जैविकता थियो। कतिपय कठिनाइ पनि थियो तर थियो त्यसमा आत्मीयता।’’ उनी यसो पनि भन्न चाहँदैनन् -‘अहिलेको पद्धति ठीक छैन।’’ तर उनी भन्छन्-‘‘अहिले कतिपय सजिलो पनि छ। स्केल तल-माथि हुनसक्छ, त्यसलाई मिलाउन सजिलो हुन्छ। तर जैविकपन पहिला थियो। आत्मीयता थियो त्यहाँ’’
अर्को एउटा प्रश्‍नको जबावमा उनी भन्छन्-‘‘त्यस समय गाउँ-घरमा चल्तिमा आउने लोकगीतहरू नै थिए। गणेश रसिक, नवलकिशोर जस्ता अग्रजहरू थिए, दीप श्रेष्ठको ‘साइली बरी.... चियाबारीमा...।’ यस्ता गीतहरू थिए।’’
‘‘तेतिबेलाका गीतहरू गाउँघरका मानिसहरूले बाटामा हिँडिरहँदा, दाउँदैगर्दा निस्किएका धुनहरू हुन्, आफै आएका शब्दहरू हुन्।’’ गायक शम्भु राई भन्दै थिए-‘‘मलाई यस्तै लाग्छ। मैले गाएका गीतहरू मेरै हुन्, ती धुनहरू मेरै हुन् भनेर म दावी गर्न सक्दिन’’ उनी भन्दैथिए -‘‘किन भने कुनै पनि लोक संस्कृति सृजना गर्न मसित हैसियत छैन। कसैसित पनि छैन। कारण एउटा चण्डी गीत, एउटा च्याब्रुङ गीत, मुन्धुम गीत उहिले हाम्रा बाउ-बाजे-बराजुदेखि चलिआएको हो।’’ उनी भन्छन्-‘‘हे... हे... हे... हे...!, यो लय मैले बनाएको भन्न मिल्दैन। किनभने यो हाम्रो बाउ-बाजेदेखि चलाउँदै ल्याएको मुन्धुम हो।’’ उनी भन्छन्-‘‘तर त्यसबाट अर्को चिज चाहीँ निकाल्न सकिन्छ। त्यसैले मेरो गुरु चाहीँ त्यो भयो। त्यसैको आधारमा शम्भु राईले गाएको गीतहरू हुन्।’’ उनी अझ भन्छन्-‘‘कतै भारी बोकेको बेला, कतै थाकेर बसिइराखेको बेला, कतै हिँडिरहेको बेला निस्किएका आवाजहरू हुन्।’’
त्यसपछि अलिकति चेतनामूलक गीतहरू गाइयो। त्यो बेला आवश्यक पनि थियो। चेतनामूलक भन्नाले जनपक्षीय गीतहरू, जसले माया-प्रीतिका गीतहरूमात्रै गाउँदा पछि कति गाह्रो पर्नसक्छ, माया प्रीतिका गीतहरू मात्रै गाएर वा माया-प्रीतिसँग मात्रै संबन्धित रहेर जीवनलाई चलाउँन कतिको सकिन्छ र हाम्रो जीवन कतिको दर्दनाक, कतिको कठोर छ? यी चिजहरू यथास्थितिमा रहिरहँदा हाम्रो जीवन कतिको कस्टकर हुन्छ? त्यसलाई सहजता दिन, चेतना दिन हामीले जनपक्षीय गीतहरू गाउँथ्यौं।’’
‘‘गाउँघरमा गाउन पाउँदा रमाउँछु म।’’ गायक शम्भु राई भन्छन्-‘‘नेपालको सोलु सल्लेरी, भोजपुर, खोटाङ.., अझै कुनाकुनासम्म धेरै गइयो, धेरै गाइयो, धेरै रमाइयो।’’ बेलायत, जर्मन, फ्रान्स, हङ्कङ, अमेरिका, जापान, कोरिया, मलेशिया, सिङ्गापुर जहाँजहाँ नेपाली भाषी छन् त्यहाँत्यहाँ आफ्नो गीतको छाप छोडिसकेका गायक शम्भु राई भन्छन्-‘‘जहाँ पनि गइयो दर्शकको माया नै पाइयो। सबैकुरा फोनबाटै भएपनि मिलिसकेको हुन्थ्यो। त्यसैले नमिठा सम्झनाहरू छैनन्।’’ यसै क्रममा पहिलोपल्ट सिक्किम आउँदाको अनुभवबारे उनी भन्छन्-‘‘1991-मा पहिलोपल्ट सिक्किम आउँदा यहाँका दर्शकमहानुभावहरूले मलाई म पनि गायक हुँ भन्ने महशुस गराएका थिए।’’ नमिठा पलहरूको समम्झना गर्दै गायक शम्भु राई भन्छन्-‘‘अघिनै भनेजस्तो नमिठा सम्झनाहरू छन् भने बरु आफ्नै साथीहरूसित थियो।’’
आप्ना गीतहरूबारे उनी भन्छन्-‘‘चलेछ बतास गीतमा दर्शक-श्रोताहरू रम्छन्, नाच्छन्। चिट्ठी तिमीलाई लेखु भन्छु...-ले मलाई पुराना दिनहरूको याद दिलाउँछ। मलाई झस्काउँछ।’’ अनि भन्छन् उनी-‘‘यथार्थमा धेरै लेखियो। रियल चिट्ठी चैं प्रमोदालाई लेखेको थिएँ। उनको मुटुमै लागेछ। जीवन राम्ररी चलिरहेछ।’’ शम्भु राईकै अनुहार चिहाइरहेकी प्रमोदी मुसुमुसु हासिरहेकी थिइन् यतिबेला, साथ दिइरहेकी थिइन अर्की जनगायिका दिब्या भण्डारीले।
संगीत जगतमा अहिले देखिइँदै गरेका नयाँपना, लय र भाकाहरूमाथि बोल्दै भन्छन् शम्भु राई-‘‘पहिलेका गीतहरू अझै बाँचीरहेछन्। अहिलेका गीतहरू आउँछन्, हिट हुन्छन्, फेरि हराइहाल्छन्।’’ आफ्नो विचार राख्छन् फेरि उनी-‘‘आगन्तुक कुरालाई भित्राउँदा टाडाको जस्तो लाग्ने हुनसक्छ। त्यसैले श्रोताहरूले अहिलेका गीतहरू मन नपराएका हुनसक्छन्।’’ उनी भन्छन्-‘‘नारायण गोपाल दाइका गीतहरू, अरुणा दिदीका गीतहरू, दीप दाइका गीतहरू, गोपाल योञ्जनका गीतहरू अहिलेसम्म किन मन पर्छ भन्दा ती गीतहरू श्रोताहरूकै निम्ति श्रोताहरूकै भाकामा, वहाँहरूकै लयमा गाइएका छन्। ती गीतहरू घरभित्रैको हो, आफ्नोपन छ त्यहाँ।’’ उनी अझ खुलस्त पार्दै भन्छन्-‘‘केही दिनको यात्रामा, भ्रमणका लागि हामी मलेसिया, सिङ्गापुर, हङ्कङ... जहाँ पुगेर जतिनै रमाए पनि अन्तमा फर्केर आउनुपर्ने आफ्नै गाउँघर हो। त्यो भन्दा सुन्दर, त्यो भन्दा रमाइलो अर्को कुनै ठाउँ हुँदैन। हाम्रो संगीत, हाम्रो संस्कृति पनि त्यस्तै हो’’ उनी थप्छन्-‘‘हामी कहाँबाट आएको, पिता-पूर्खा को हुन्, म को हुँ भन्ने बिर्सिन सकिन्न।’’
नयाँ गीतहरू अनि गीत रिमिक्स र रिमेकसित गायक शम्भु राईको आत्मीयता छैन। उनको विचारमा आफ्नो गीतलाई रिमिक्स गर्न दिनु, रिमेक गर्नदिनु भनेको आफ्नो परिचय गुमाउनु हो। आफ्नो नाम मेटाउनु हो। तेसैले उनी भन्छन्-‘‘यसो गर्नु आफैमा नराम्रो होइनहोला। तर जसको गीत रिमिक्स गरिन्छ उसलाई अन्याय हुन्छजस्तो लाग्छ।’’ उनलाई लाग्छ-‘‘बरु आफ्नो क्षमताअनुसार आफ्नै निकालेको राम्रो लाग्छ।’’
एक असल गायकका निम्ति आप्नो स्वर ठीक राख्नु पहिलो कुरा मान्ने गायक शम्भु राई भन्छन्-‘‘आफूमा समर्पित भाव हुनुपर्छ, प्रतिवद्धता र त्यसप्रति लगनशीलता प्रमुख कुरा हुन्। स्वर सबैसित हुन्छ, तर काँचो माटोलाई कसरी इँटा बनाउने, त्यो आफूसित हुन्छ।’’ व्यावशाय र संगीतको सम्बन्ध दह्रो रहने कुरामा पनि उनी उत्ती स्वीकार गर्नसक्दैनन्। उनी भन्छन्-‘‘जीवन धान्नका लागि सयमा पाँचजनाको राम्रै छ। तर पाँचप्रतिशत भनेको अतिनै न्यून हो। अरुमा उतार-चढाउ हुन्छ नै। तर ‘लिगलाइज’ हुनु हो भने राम्रै हुन्छ। यसमा प्रतिलिपि अधिकारबनिसकेको छ। नियमवाली आइसकेको छ। सरकारले नियन्त्रण गर्नसक्नुपर्छ।’’
31 वर्ष अघिको वैवाहिक जीनपछि अहिले श्रद्धा र समृद्धा दुइ छोरी अनि सञ्जोग एकमात्र छोरासहित पाँचजनाको परिवार रहेको गायक शम्भु राईले आप्नै छोरीको नाममा काठमाडौंमा श्रद्धा रेकार्डिङ स्टुडियो स्थापना गरेर अहिले काठमाडौंमऐ रहिआएका छन्, जहाँ भर्खर-भर्खरै रेकार्डिङ गराएका छन् उनले-
‘झुपडीकी नारी रुन्छे तर्कारीलाई नून छैन,
महलकी नारी रुन्छे सोंचेजति सुन छैन
कसैलाई सून छैन, कसैलाई नून छैन
दुवैलाई निको हुने औषधिको गुणै छैन।’
-------